1910–1930: Oleksandr Bohomazov. Die Dynamik der Linie.

Kategorie: Kunstgeschichte / Ukrainische Avantgarde / Kubofuturismus / Theorie
Lesezeit: 8 Min

I. Einführung: Der Theoretiker der Dynamischen Kunst

Oleksandr Bohomazov (1880–1930) gilt als einer der originellsten und einflussreichsten Meister der ukrainischen Avantgarde und als Schlüsselfigur in der Entwicklung des Kubofuturismus. Sein Werk zeichnet sich durch die systematische Zerlegung von Figuren und Landschaften in rhythmische, sich kreuzende Linien und Ebenen aus, die das Gefühl von Bewegung, Geschwindigkeit und Energie vermitteln.

Sein eigenes theoretisches Konzept war der Spektralismus, der sich darauf konzentrierte, wie sich visuelle Elemente verändern und mit der Umgebung interagieren, und die Leinwand in ein Feld interagierender dynamischer Kräfte verwandeln.

II. Malerei und Elemente: Das Manifest

Bohomazovs theoretisches Meisterwerk ist seine Abhandlung von 1914, „Malerei und Elemente“ (Zhyvopys ta elementy). Dieser Text ist eine tiefgründige und systematische Analyse, wie ein Maler die grundlegenden Elemente – Linie, Form, Farbe und Rhythmus – nutzt, um dynamische Empfindungen zu erzeugen.

Er argumentierte, dass der Künstler nicht ein Objekt darstellen dürfe, sondern die Beziehungen zwischen dem Objekt und der Umgebung, wobei der Schwerpunkt auf der emotionalen und visuellen Wirkung von Licht und Geschwindigkeit liegen müsse. Die Abhandlung ist eine hochorganisierte, fast wissenschaftliche Blaupause für die kubofuturistische Wahrnehmung.

III. Die Dynamik der Linie: Architektonische Abstraktion

Bohomazovs kraftvollste Werke demonstrieren seine Theorie in der Praxis. Er war fasziniert von der architektonischen Starrheit städtischer Objekte (Brücken, Straßenbahnen) im Gegensatz zur organischen Energie von Menschen oder Natur. Seine Landschaften sind nicht statisch; sie sind vibrierende Konstruktionen, bei denen das Auge des Betrachters gezwungen ist, einem definierten, rhythmischen Pfad über die Leinwand zu folgen.

Das Biografische Detail:
Bohomazov widmete sich intensiv der Lehre und Theorie. Während Phasen erzwungener Isolation (oft aufgrund von Gesundheitsproblemen oder der Instabilität der Ära) widmete er sich der akribischen Niederschrift und Illustration von Malerei und Elemente, um sicherzustellen, dass seine revolutionären Ideen erhalten blieben.

„Die Oberfläche muss die Schnittmenge aller Formen, Farben, Linien und Rhythmen darstellen, die das dargestellte Subjekt umgeben.“

— Oleksandr Bohomazov, Malerei und Elemente

IV. Die Sägewerker und die Verherrlichung des Rhythmus (Premium Content)

Bohomazovs Spätwerk, insbesondere Sägewerker (1927–1928), ist einer der Höhepunkte des ukrainischen Futurismus. Dieses Gemälde wendet seine Theorien meisterhaft auf das Thema der manuellen Arbeit an.

Die Figuren der Arbeiter werden in harte, geometrische Scherben zerlegt, die die wechselseitige Bewegung der Säge und die rhythmische Anstrengung des Körpers vermitteln. Die intensive Kantigkeit und die eingeschränkte Palette verwandeln den Akt des Holzsägens in ein monumentales, fast kosmisches Ereignis physischer Energie.

V. Fazit: Die Blaupause der Bewegung

Oleksandr Bohomazov hinterließ nicht nur ein visuell elektrisierendes Werk, sondern auch eine umfassende theoretische Blaupause für die dynamische Kunst. Er war ein ukrainischer Visionär, dessen intellektuelle Strenge seiner künstlerischen Kühnheit entsprach.

Sägewerker (Sawyers) (1927–1928); Straßenbahn (1914); Landschaft (Kiew) (1914).